maribé - sors de ce corps /
Montréal Danse

Beside

danse

  • Jour de fête: 15$

Octobre

lundi
mardi
mercredi
jeudi
vendredi
samedi
dimanche

*La représentation du jeudi 17 octobre sera en anglais.

**Des conférences publiques se tiendront avant le spectacle, animées par Line Grenier et Hilary Bergen les 16 et 17 octobre de 18h à 18h40

Comment le corps est-il un véhicule dans la construction des discours d’aujourd’hui ? La radio en direct comme une partition vocale devient ici un prétexte pour interroger le rôle du corps dans cet acte à la fois politique et social qu’est celui de communiquer au plus grand nombre des opinions et des informations. Leur surabondance nous empêche-t-elle de nous comprendre ?

Dans BESIDE, troisième opus de la trilogie B+B+B, Marie Béland s’intéresse au corps communiquant à travers le corps de l’Autre. En empruntant les mots et les mouvements des médias locaux, les performeurs revêtissent l’identité de tous ceux qui prennent la parole sur la place publique.

Consultez le programme de soirée de BESIDE ici

Depuis 2012, Marie Béland s’intéresse au lien entre le mouvement que produit notre corps en train de parler, et la danse. Pour elle, une personne qui parle a un corps dansant, surtout lorsqu’elle s’adresse à un groupe. Tous ces mouvements que nous faisons sans réfléchir, tous les jours, et qui sont autant les témoins de notre personnalité que de notre culture, l’intéressent.

Dans BESIDE, elle souhaite voir ce que provoque une parole et des mouvements que nous incorporons, mais qui ne sont pas les nôtres. Comment emprunter des informations à quelqu’un, et quelle influence cela a-t-il sur la manière dont nous les disons, sur la crédibilité que nous leur donnons ? Comment communique-t-on aujourd’hui ? Et comment gère-t-on la mer d’informations et de nouvelles qui nous parvient des médias, sans même qu’on puisse séparer le vrai du faux ? Cela rejoint également une autre question qui la suit depuis quelques années, celle de la contamination. Nos idées nous appartiennent-elles? Ce que je dis est-ce vraiment ce que je pense ? Qui parle à travers moi ?

Depuis 16 ans, Marie Béland chorégraphie des œuvres où le corps excède la danse : corps dansant, mais aussi corps réel, quotidien, ordinaire sont au centre d’une organisation fine et complexe. Marie convie le public à réfléchir au spectacle vivant comme phénomène social et esthétique, et sur la manière dont nos corps se transforment au contact de la scène. Chacune de ses œuvres (par exemple Dieu ne t’a pas créé juste pour danser (2008-2018), RAYON X : a true decoy story (2010), BEHIND : une danse dont vous êtes le héros (2010), BLEU – VERT – ROUGE (2013), Révélations (2014), BETWEEN (2015) ou BESIDE (2019)) est une tentative pour (ré)concilier corps et esprit, et montrer les discours et les contre-discours qui sont noués aux mouvements. Dernièrement, Marie s’intéresse à la chorégraphie que produisent nos corps en train de parler. Elle est membre fondateur de La 2e Porte à Gauche et membre de Circuit-Est centre chorégraphique.

Chorégraphe
  • Marie Béland
Interprètes
  • Rachel Harris, Sylvain Lafortune, Bernard Martin
Dramaturge
  • Kathy Casey
Conception des éclairages & direction technique
  • Karine Gauthier
Costumes
  • Dave St-Pierre
Partenariat & coproduction
  • maribé – sors de ce corps & Montréal Danse

16 octobre à 18h – “Communication | (Re)Configurations” – conférence en français
Conférencière : Line Grenier
Participation. Transmission. Communion. Dialogue. Échange. Dissémination. Et si la communication n’était pas qu’affaire d’idées à exprimer et d’informations à partager, d’accords auxquels parvenir  et d’incompréhensions à éviter ? Et si les médias n’étaient pas que les institutions et les entreprises les véhiculant ? 

Line Grenier
Professeure titulaire au Département de communication de l’Université de Montréal, Line Grenier est chercheure en études des musiques populaires. Depuis quelques années, elle mène des recherches sur les intersections de la musique et du vieillissement dans le cadre du partenariat international de recherche ACT (Ageing + Communication + Technology) dont elle est coordonne le volet “médiations critiques/cultures du vieillissement”.  Ses travaux actuels sont consacrés aux cultures Sourdes du vieillissement et, plus spécifiquement aux expériences musicales d’adultes Sourd.es signeur.es à Montréal.

17 octobre à 18h – “Automates dansants” – conférence en anglais
Conférencière : Hilary Bergen
Le mot “automate”, qui vient du grec autómatos (“qui se meut soi-même”), peut signifier à la fois une machine capable de mouvement indépendant et une personne incapable d’action ou de pensée indépendante. Le conflit au cœur de cette définition étrange s’applique bien aux tensions binaires telles que liberté/contrôle, animalité/mimesis, ordre/chaos et esclavage/révolte. Cet exposé examine le rôle de la danse – dans laquelle le corps est à la fois un ensemble “qui se meut soi-même” et une entité mécanisée par la répétition – par rapport aux histoires et aux théories de l’automatisation, avec une attention particulière accordée aux chorégraphies du travail et à la médiation.

Hilary Bergen
Hilary Bergen est au doctorat en sciences humaines interdisciplinaires à l’Université Concordia, où elle étudie la vidéo danse, le posthumanisme et les médias. Sa thèse reprend les notions de relation et de trace incarnée dans la corporéité médiatique pour définir une théorie posthumaine de la danse. Son travail a été publié dans Screening the Past, Culture Machine, PUBLIC (à paraître) et Word and Text.